KỸ THUẬT VẼ TRANH CHÂN DUNG SƠN DẦU PHẦN 4

Kỹ thuật vẽ tranh chân dung sơn dầu Phần 2

Qua các phần hướng dẫn trước, ta đã học các kỹ thuật vẽ tranh chân dung sơn dầu cơ bản; đi từ phần lớp lót dùng màu Raw umber; phần sáng dùng Titanium white; phần tối dùng Ivory Black. Về cơ bản, ta đã có được một bức chân dung sơn dầu đen trắng với đầy đủ các chi tiết cần có. Những để hoàn thành hoàn chỉnh một bức tranh chân dung sơn dầu đẹp ta cần thêm một vài bước nữa.

Tham khảo các bài đã đăng:

CÁCH VẼ CHÂN DUNG SƠN DẦU PHẦN 1

CÁCH VẼ CHÂN DUNG SƠN DẦU PHẦN 2

KỸ THUẬT VỄ CHÂN DUNG BẰNG SƠN DẦU PHẦN 3

LIÊN HỆ VỚI ART LAND ĐỂ HIỂU SÂU VỀ NGÀNH :

FANPAGE LUYỆN THI KIẾN TRÚC - MỸ THUẬT ART LAND

Bước 2: Lớp màu thứ 2

Trộn medium mới

 

Bây giờ chúng ta tạo một phương tiện mới cho lớp tiếp theo của bức tranh. Các nghệ sĩ khác nhau thay đổi sự phong phú của phương tiện tùy thuộc vào sở thích cá nhân của họ, nhưng hỗn hợp tiếp theo vẫn chỉ là sử dụng dầu hạt lanh và rượu mạnh không mùi.

2 phần dầu hạt lanh đến 1 phần Odourless mineral spirit (OMS) (OMS)
Bạn có thể sử dụng pipet để đo lượng hoặc nếu cần một lượng lớn hơnta có thể dùng thìa đong dùng trong bếp.

Mẹo nhỏ: Đối với giai đoạn này của bức tranh, đôi khi có thể sử dụng vecni Damar trong Medium. Tuy nhiên, để pha loãng vecni Damar, lý tưởng nhất là bạn nên sử dụng nhựa thông phù hợp hơn với không gian phòng riêng biệt thông thoáng.

Chọn màu nền

 

kỹ thuật vẽ tranh chân dung sơn dầu
kỹ thuật vẽ tranh chân dung sơn dầu

Bây giờ bạn có thể đánh giá tông màu nền của mình để xem bạn có muốn kết hợp màu xám hay không, thay vì sử dụng màu nền Raw Umber.

Trong ví dụ này, tôi đã quyết định không dùng Raw Umber nữa, vì nó có tông màu nhẹ hơn một chút so với ảnh tham chiếu.

Nếu đây là bức chân dung đầu tiên của bạn thì tôi chắc chắn sẽ trộn một tông màu xám phù hợp với bức ảnh tham chiếu của bạn cho nền vì nó sẽ giúp đánh giá các tông màu chính xác hơn và cho phép bạn thay đổi bản vẽ về sau.

 

kỹ thuật vẽ tranh chân dung sơn dầu
kỹ thuật vẽ tranh chân dung sơn dầu
skin on oil paint
Khi màu pha sẵn để lâu trên palette nó có thể đã khô và đông lại như cao su. Bạn sẽ phải sẵn sàng cạo nó đi và pha một loạt màu mới.

Làm sao để giữ màu sơn dầu lâu khô để có thể sử dụng lâu.

Nếu bạn đã dành tất cả thời gian để pha các chuỗi màu của mình nhưng có giới hạn thời gian để hoàn thành bức tranh; làm thế nào để bạn giữ cho sơn có thể dùng lâu hơn? Có một vài lựa chọn để giảm thiểu sự lãng phí mà không làm khô sơn trên palette.

  • Làm lạnh màu sơn. (trong tủ đông)
  • Ngâm sơn dưới nước. ( điều này chỉ dùng được khi palette bằng thủy tinh hoặc hồng ngoại)
  • BỌc màu sơn bằng màng nhựa.
  • Thêm một loại dầu khô chậm như dầu đinh hương. (Một số họa sĩ cảnh báo điều này có thể dẫn đến màu sơn bị tối đi theo thời gian)
  • Trộn một lượng lớn sơn, khi khô; sơn sẽ đông thành một lớp màng trên bề mặt; chỉ cần loại bỏ lớp trên và sử dụng lớp sơn bên dưới.

Vậy phương pháp nào tốt nhất? Thật khó để đưa ra một câu trả lời thẳng thắn vì mỗi câu đều có ưu và nhược điểm.

Chuẩn bị trước khi bắt đầu

Bắt đầu đánh giá các tông màu với đôi mắt thư giãn. Nghỉ ngơi để làm đôi mắt của bạn thư giãn có thể rất quan trọng với tranh chân dung. Thường thì bạn sẽ thấy mình vẽ một khu vực nhiều lần mà không thực sự nhìn tổng thể vào nó.

Đối với phần tiếp theo của bức tranh này, ta sẽ bắt đầu thử và tinh chỉnh một số hình dạng và phát triển bản vẽ.

Đây là giai đoạn mà mọi thứ có thể bị sai và bạn có thể cảm thấy như không có đường quay lại trong bức tranh của mình, tất cả công việc khó khăn của bạn là không có gì và cảm giác thất vọng có thể gặp phải.

Điều này là bình thường, đừng chán nản.

Các bức tranh chân dung thường đi qua một giai đoạn mà chúng trông thực sự tồi tệ và đây thường là giai đoạn mà hầu hết những người mới bắt đầu dừng lại. Nó có thể là tất cả những thứ khiến bạn lạc lối, tranh có thể sai gì đó; các cạnh có thể quá cứng, bạn trở nên quá tự tin và không quan sát tông màu; cũng như khi bạn bắt đầu hoặc bạn có thể bị ám ảnh bởi chỉ vẽ một phần của bức chân dung – thường là đôi mắt. hãy tránh xa các lỗi dễ gặp phải như vậy.

Để đảm bảo điều này xảy ra ít nhất có thể, hãy thường xuyên giải lao khi vẽ chân dung;  lùi lại để xem chân dung từ xa và thử và quan sát toàn bộ bức tranh cùng một lúc thay vì tập trung vào các phần nhỏ – việc này là khó hơn trong thực tế khi ta phải tự kiểm tra khi vẽ.

Đánh giá tông màu

wet into wet with oilsBây giờ thêm chi tiết cho tóc, nó khá mỏng nhưng mờ đục. Điều này chỉ cần thiết lập một lớp sơn.

 

 

Bây giờ sử dụng cọ size 4 Ivory Filbert. Các nét vẽ cần mềm mại và nhẹ nhàng – Không phải bạn đang cố vẽ từng sợi lông mà cần tính toán gợi khối cho phần tóc.

 

Tiếp theo, thêm chi tiết cho phần tóc với màu đen đậm hơn – tiếp tục dùng nét cọ mềm và nhẹ nhàng. Quan sát lại tổng thể để đánh giá hiệu ứng tạo khối cho tóc đã đạt được yêu cầu hay chưa.

Làm nổi bật phần sáng

 

Sử dụng màu sáng với giá trị 2 và 3 để nhấn mạnh, nheo mắt để kiểm tra vùng cần nhấn sáng.

Tiếp tục điều chỉnh tông màu, làm mềm các cạnh khối mà ta đã thực hiện ở những bước trước. Dùng các nét cọ mềm mại để thêm các tông màu mềm mại và có độ chuyển.

Ở giai đoạn này, bạn sẽ cảm thấy khó khăn để làm mềm các cạnh; lưu ý giữ các khối mà ta đã thực hiện ở các bước trước.

Sau khi đã làm mềm các khối trên khuôn mặt; ta bắt đầu đi sâu vào chi tiết: từ ngũ quan, bóng đổ, chi tiết vải…

 

Thêm các Brushstrokes mạnh mẽ cho phần sáng ở cổ của bức tranh; đây là một mẹo hay để thể hiện sự tương phản ánh sáng và làm nổi bật phần sáng của bức tranh. Chỉ sử dụng những màu trung gian vừa phải.

Bây giờ, bắt tay vào thêm chi tiết cho đôi mắt; sử dụng một cọ tròn nhỏ hơn. Lưu ý phần tối bóng đổ của mí mắt; chi tiết của hốc mắt; khóe mắt…  Nhớ tránh phong cách cartoon dễ bị gặp phải nếu bạn dùng màu không tinh tế. Nhớ làm mờ các cạnh, có nhấn có buông; có cứng có mềm.

 

Đôi mắt đã được hoàn thành mềm mại hơn.

 

Tiếp nào, chúng ta thêm các phần phản quangcho bức chân dung. Lúc này, bạn sẽ thấy khó khăn khi dùng màu sáng bên trên lớp màu còn ướt bên dưới; màu mới sẽ dễ bị bẩn và khó có hiệu ứng mà bạn mong muốn.

 

Để làm nổi bật khuôn mặt; thêm màu trắng Titanium vào nhãn cầu; chỉ cần hai chấm trắng nhỏ; bạn sẽ nhận thấy bức tranh trở nên sống động hẳn lên.

Tham khảo cách mà các nghệ sĩ thể hiện khối mắt như thế nào như hình trên

Thiết tục sử dụng các cọ nhỏ size 2 và 4 Ivory Filbert và Sable.

Tiếp tục sử dụng màu sáng để tạo hiệu ứng cho bức tranh. Bạn sẽ thấy chỉ cần vài điểm sáng thì cũng làm cho bức tranh trở nên khác biệt rất nhiều. Giai đoạn này khá quan trọng, mỗi nét cọ có thể hủy hoại cả quá trình bạn đã làm từ trước; vì vậy luôn tính toán kỹ trước khi nhấp cọ vào bất cứ vị trí nào.

 

 

 

On this stage I’ve reworked the cheek that was in the shadow as it was making my face look too round, I’ve adjusted the drawing and it seems to be working better.

Tiếp tục nhấn phần sáng trên đầu mũi, cằm.

Nhờ các phần highlight mà các chi tiết sẽ cho cảm giác rõ nét và rõ ràng hơn.

Hãy tiếp tục đến với phần cuối của chuỗi các bài vẽ chân dung sơn dầu đẹp nhé.

Tiếp theo:

KỸ THUẬT VẼ CHÂN DUNG SƠN DẦU ĐẸP PHẦN 5

NHẬN TƯ VẤN NGÀNH NGHỀ CÙNG LỚP DẠY VẼ LUYỆN THI KHỐI V,H ART LAND

Trung tâm luyện thi mỹ thuật kiến trúc tốt nhất tp hcm

Bài Viết Liên Quan:

KHÓA HỌC VẼ CHÂN DUNG

HƯỚNG DẪN CÁCH VẼ CHÂN DUNG

HƯỚNG DẪN CÁCH VẼ CHÂN DUNG

HỆ THỐNG TRUNG TÂM LỚP DẠY VẼ ART LAND

CHÚNG TÔI TƯ VẤN CHO BẠN LỘ TRÌNH HỌC, HỌC PHÍ PHÙ HỢP VÀ ĐỊA CHỈ HỌC GẦN NHẤT
MESSENGER

Art Land có mặt tại các Quận 1, quận 10, quận 7, Tân Bình, Tân Phú, Phú Nhuận, Gò Vấp, Bình Thạnh, Trung Sơn

Đăng Ký Học Ngay

    Trả lời

    Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *